দরকারি পরামর্শ

"আইস এজ" কার্টুন তৈরির ইতিহাস।

সম্প্রতি অবধি ডায়নোসররা মুভি দুনিয়ায় রাজত্ব করেছিল। বিশাল এবং আড়ম্বরপূর্ণ সবকিছু নিয়ে অবাক হয়েও হলিউড গ্রহের সবচেয়ে বড় প্রাণীর দ্বারা যেতে পারেনি that "আর্থ বিগনিং অফ টাইম" এর পরে, "জুরাসিক পার্ক", "ডাইনোসর" এবং ইংরেজি (তবে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রেও জনপ্রিয়) "ডাইনোসরদের সাথে হাঁটাচলা" অনেকের ধারণা ছিল যে বিশাল টিকটিকির প্রতি ভালবাসার মহামারীটি চিরকালই ছিল। বিজ্ঞানীরা এমনকি আসল জুরাসিক পার্ক তৈরির সম্ভাবনা সম্পর্কে কথা বলতে শুরু করেছেন। ভাগ্যক্রমে, ক্লোনিং এবং জিনের কারসাজির প্রযুক্তিগুলি সাম্প্রতিক বছরগুলিতে একটি বড় পদক্ষেপ নিয়েছে এবং এই জাতীয় প্রকল্পের জন্য যে কোনও ব্যয় লক্ষ লক্ষ দর্শকদের জন্য প্রদান করতে হবে।

তবে প্রতিটি ফ্যাশন আসে এবং যায়। এবং এখন - শ্রোতারা অন্তহীন অত্যাচারী এবং ডিপ্লোডোকস থেকে ক্লান্ত হতে শুরু করে। তদুপরি, এই প্রাণীগুলি মানুষের উপস্থিতির লক্ষ লক্ষ বছর পূর্বে বিলুপ্ত হয়ে যায় এবং আমাদের জন্য এগুলি কেবল বিশুদ্ধ বৈজ্ঞানিক আগ্রহের হতে পারে। আপনি অবশ্যই তাদের আকার এবং ধারালো দাঁত প্রশংসা করতে পারেন। তবে তা বিরক্তিকর হয়ে ওঠে দ্রুত।

যাইহোক, পৃথিবীর ইতিহাসে আরও একটি আকর্ষণীয় সময় ছিল, যখন সবচেয়ে শক্তিশালী এবং শক্তিশালী শিকারী গ্রহের উপর অস্বাভাবিক প্রাণী-মানুষ দ্বারা বাস করে appeared এটি হ'ল বরফ যুগ - ম্যামথ, সাবার-দাঁতযুক্ত বাঘ এবং আদিম মানুষের যুগ।

বেশ স্বাভাবিকভাবেই, যখন ডাইনোসরগুলির জনপ্রিয়তা ধীরে ধীরে হ্রাস পেতে শুরু করে, নির্মাতারা একটি নতুন historicalতিহাসিক থিম অনুসন্ধানে ব্যস্ত হয়ে পড়তে শুরু করেছিলেন। এবং তারা বরফ যুগ পেরিয়ে যেতে পারে না। সুতরাং ফক্স স্টুডিওতে ধারণাটি "আইস এজ" ফিল্মটি তৈরির জন্য উত্থাপিত হয়েছিল, যার ক্রিয়াটি বিশ্বব্যাপী শীতল স্ন্যাপের সময়ে উদ্ভাসিত হয়েছিল।

এই চলচ্চিত্রটি একটি শিশুসুলভ, অ্যানিমেটেড, সর্বাধিক আধুনিক কম্পিউটার গ্রাফিক্স প্রযুক্তিতে সমাধান হওয়া হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল, যার জন্য উপরে উল্লিখিত সমস্ত "ডাইনোসর" হিট উপস্থিত হয়েছিল thanks অতএব, শুরু করার জন্য, এটি মনে রাখা দরকারী যে অ্যানিমেশন কীভাবে উদ্ভূত হয়েছিল এবং বিকাশ লাভ করেছিল, কাগজ এবং সেলুলয়েডে নয়, কম্পিউটার মনিটরে তৈরি হয়েছিল।

কম্পিউটার এবং সিজিআই মুভি দিয়ে ভরা বিশ্বে বাস করা, এটি বিশ্বাস করা কঠিন যে ঠিক অর্ধ শতাব্দী আগে, কার্যত এই জাঁকজমকের কোনও অস্তিত্ব ছিল না। 1950-এর দশকে, আইবিএম পরিচালন যখন ঘোষণা করেছিল যে বিশ্বে পাঁচ বা ছয়টির বেশি কম্পিউটারের চাহিদা থাকবে না, কেবলমাত্র বিজ্ঞান কথাসাহিত্যিকরা এই শব্দের বৈধতা নিয়ে সন্দেহ করতে পারেন। তবুও, এই সময়কালে কম্পিউটার কার্টুন তৈরির প্রথম পরীক্ষাগুলি পড়েছিল।

1961 সালে, বিশ্বের প্রথম কম্পিউটার গ্রাফিক্স গেমটি প্রকাশিত হয়েছিল - স্টিভ রাসেলের "স্পেস ওয়ার্স", যা পরে অনেকবার পরিবর্তিত হয়েছিল এবং পিডিপি -1 কম্পিউটারগুলির জন্য একটি বিখ্যাত প্রোগ্রামে পরিণত হয়েছিল।

1963 সালটি উদ্ভাবনের জন্য বিশেষভাবে কার্যকর ছিল। তারপরেই কম্পিউটার গ্রাফিক্সের বিশ্বের প্রথম প্রদর্শনীটি যুক্তরাষ্ট্রে হয়েছিল এবং একই সময়ে ডগ এঞ্জেলবার্ট কম্পিউটার মাউস আবিষ্কার করেছিলেন, যা সিজি শিল্পীদের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ হাতিয়ার হয়ে ওঠে। একই বছর বেল কর্পোরেশনের এডওয়ার্ড হেয়ার বিশ্বের প্রথম সম্পূর্ণ অঙ্কিত কার্টুন উপস্থাপন করেছিলেন এবং আইবিএম প্রথম বাণিজ্যিক কম্পিউটার-এডেড ড্রয়িং সিস্টেম বিক্রয় শুরু করে।

এত চিত্তাকর্ষক সাফল্য থাকা সত্ত্বেও, সেই সময়ের গ্রাফিকগুলি খুব আদিম ছিল। খসড়া এবং গ্রাফিংয়ের মতো খাঁটি প্রযুক্তিগত অ্যাপ্লিকেশনগুলি ছাড়াও এটি সীমিতভাবে ব্যবহৃত হয়েছিল। যেহেতু কম্পিউটারগুলি ভারী এবং ব্যয়বহুল ছিল, তেমনি স্বল্প-শক্তি (আধুনিক ধারণা অনুসারে), তাই তাদের উপর এখন ত্রিমাত্রিক অ্যানিমেশন বলে যা তৈরি করা সম্ভব ছিল না। শিল্পের ক্ষেত্র হিসাবে কম্পিউটার গ্রাফিক্স দীর্ঘদিন ধরেই কৌতূহল, হ্যাকারদের সরু স্বার্থের ক্ষেত্র a তবুও তবুও স্পষ্ট হয়ে গেছে যে তার দুর্দান্ত ভবিষ্যত রয়েছে।প্রযুক্তির দ্রুত বিকাশ এবং প্রতিটি অতিক্রান্ত দিনের সাথে ডিজিটাল অঙ্কন প্রদর্শনের জন্য অ্যালগরিদমের সমান্তরাল বিকাশ এমন সময়কে আরও ঘনিষ্ঠ করে তুলেছিল যখন কম্পিউটার গ্রাফিক্স সিনেমা এবং অ্যানিমেশন উভয়েরই একটি অপরিহার্য উপাদান হয়ে ওঠে।

১৯69৯ সালে, ম্যাগি আইবিএমের জন্য বিশ্বের প্রথম কম্পিউটার ভিত্তিক টেলিভিশন বাণিজ্যিক তৈরি করে। একই বছরে, অ্যাপ্রানেট নেটওয়ার্ক প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল - ইন্টারনেটের অন্যতম অগ্রদূত এবং নোলান বুশনেল। আটারি কোম্পানির ভবিষ্যতের স্রষ্টা, প্রথম কম্পিউটার গেমিং মেশিনটি বিকাশ করেছিলেন। কম্পিউটার অ্যানিমেশনের বিকাশ একটি নতুন পর্যায়ে প্রবেশ করেছে।

কম্পিউটার অ্যানিমেশনটির পূর্ণাঙ্গ বিশ্ব স্বীকৃতির সূচনা 1974 হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে, যখন কানাডিয়ান অ্যানিম্যাটর পিটার ফোল্ডসের কার্টুন "ক্ষুধা" কান চলচ্চিত্র উৎসবে জুরি পুরস্কার পেয়েছিল। যাইহোক, এক বছর পরে, মাইক্রোসফ্ট প্রতিষ্ঠার সাথে সাথে ইউটা ইউনিভার্সিটিতে, বিশ্বের একটি শারীরিক বস্তুর প্রথম 3 ডি মডেল তৈরি হয়েছিল - বিখ্যাত "চা পাত্র", যা এখনও কম্পিউটারের সমস্ত স্ট্যান্ডার্ড সেটে অন্তর্ভুক্ত রয়েছে গ্রাফিক্স মডেল। এখন এই মডেলটির প্রোটোটাইপ হয়ে উঠেছে তেঁতুলটি বোস্টনে কম্পিউটার জাদুঘরে রাখা হয়েছে।

এর দু'বছর পরে, 1977 সালে, বিশ্বের প্রথম পূর্ণাঙ্গ ব্যক্তিগত কম্পিউটার অ্যাপল উপস্থিত হয়েছিল এবং এই ক্ষেত্রের প্রাথমিক কাজগুলির মধ্যে সর্বাধিক বিখ্যাত কম্পিউটার অ্যানিমেশনটি হলিউডে তৈরি হয়েছিল। ল্যারি কিউবা স্টার ওয়ার্সের চতুর্থ পর্বের জন্য ডেথ স্টারের একটি কম্পিউটার মডেল আঁকেন। একই বছর ফিল্ম একাডেমি অস্কারের জন্য একটি নতুন বিভাগ প্রতিষ্ঠা করেছিল - বিশেষ প্রভাবের জন্য। কম্পিউটার গ্রাফিক্সের ইতিহাসে যারা আগ্রহী তারা জানে যে এটিকে চমত্কারভাবে ব্যবহার করার জন্য প্রথম পূর্ণ দৈর্ঘ্যের গতির ছবিটিকে ট্রোন বলা হয়েছিল।

এটি 1980 সালে ইতিমধ্যে উল্লিখিত সংস্থা এমজিআই দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল, সিজির বাণিজ্যিক ব্যবহারের প্রবর্তক। দুর্ভাগ্যক্রমে, এই প্রকল্পে কাজ করা শিল্পীদের উত্সাহ এতটাই বেশি ছিল যে তারা স্ক্রিপ্টটিকে উপেক্ষা করেছে বা চলতে চলতে দৃশ্যগুলি নিয়ে এসেছিল। ফলস্বরূপ, সেই সময়ের জন্য আকর্ষণীয় বিশেষ প্রভাব সত্ত্বেও, ফিল্মটি বিশৃঙ্খলাবদ্ধ হয়ে উঠেছে এবং বক্স অফিসে ব্যর্থ হয়েছিল।

যাইহোক, এটি সিনেমাতে সিজি ব্যবহারের খুব ধারণাটিকে অস্বীকার করেনি। দুই বছর পরে, তিনি বরং সফল সাই-ফাই অ্যাকশন মুভি দ্য লাস্ট স্টার ওয়ারিয়রে নিজেকে পুনর্বাসিত করলেন। এর প্রভাবগুলি আরও আকর্ষণীয় ছিল, যেহেতু পূর্ববর্তী কম্পিউটার গ্রাফিকগুলি এমন চিত্র তৈরি করতে ব্যবহৃত হত যা "কম্পিউটার" দেখতে হবে, বলুন, প্রদর্শনগুলি বা ভার্চুয়াল বাস্তবতার চিত্রগুলি। ওয়ারিয়রে, কম্পিউটারের প্রভাবগুলি প্রথমে সিজি ব্যবহার করে দর্শকদের "ট্রিক" করার জন্য বাস্তববাদী দেখতে কম্পিউটারের মডেল তৈরি করতে (বিশেষত স্পেসশিপ) তৈরি করা হয়েছিল।

এদিকে, কেবল চলচ্চিত্র নির্মাতাই নয়, অ্যানিমেটাররাও কম্পিউটার গ্রাফিক্সে আগ্রহী হতে থাকে। সুতরাং 1980 সালে "টম অ্যান্ড জেরি" এবং "স্কুবি ডু" নামে একটি টিভি সিরিজের জন্য পরিচিত স্টুডিও হান্না-বারবেরা কম্পিউটার অ্যানিমেশনের একটি বিভাগ তৈরি করেছিল এবং 1982 সালে, এমএজিআই ডিজিটাল "কম্পোজিটিং" প্রযুক্তি তৈরি করেছিল, যা এটি সম্ভব করে তোলে একটি কার্টুনে traditionalতিহ্যবাহী ("ম্যানুয়াল") এবং কম্পিউটার অ্যানিমেশন একত্রিত করুন।

৮০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে একটি নতুন যুগান্তকারী এসেছিল এবং এটি লুকাসটিলমের স্টুডিওর সাফল্যের সাথে যুক্ত ছিল। তার কর্মীরা 1988 সালে ইয়ং শার্লক হোমস ছবিতে প্রথমবারের মতো সিনেমায় একটি সম্পূর্ণ "কম্পিউটার" চরিত্র তৈরি করেছিলেন এবং 1987 সালে উইলোর পরে "মরফিং" এর প্রভাবটি সম্ভব হয়েছিল - একটির রূপান্তর অন্য একটি চরিত্র।

একই বছরগুলিতে, সিজি-স্টুডিও পিক্সার উপস্থিত হয়েছিল, যার কার্টুন "লাক্সো জুনিয়র" 1986 সালে অস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছিল (এটি অ্যানিমেশন মনোনয়নের ইতিহাসে প্রথম কম্পিউটার কার্টুন ছিল)। 1988 সালে পিক্সারের টিন খেলনা অস্কার জিতেছিল এবং 1991 সালে পিক্সার তিনটি পূর্ণদৈর্ঘ্য কম্পিউটার কার্টুন তৈরির জন্য ডিজনির সাথে একটি বহু-বছরের চুক্তি স্বাক্ষর করে, যার মধ্যে প্রথমটি ছিল 1995 সালে প্রকাশিত টয় স্টোরি।

কম্পিউটার অ্যানিমেশনের পরবর্তী ইতিহাস 90 এর দশকের হলিউডের সিনেমা দেখেছেন এমন কাউকে সংবাদ নয়।টার্মিনেটর 2, জুরাসিক পার্ক, টাইটানিক এবং স্টার ওয়ার্স 1 (fully 66 টি সম্পূর্ণ কম্পিউটার উত্পাদিত অক্ষর) এর উজ্জ্বল বিশেষ প্রভাবগুলি ... ব্যাবিলন 5 সিরিজ, যা টেলিভিশনে প্রথমবারের জন্য শালীন কম্পিউটারের বিশেষ প্রভাব ব্যবহার করে ... প্রথম সম্পূর্ণ কম্পিউটার অ্যানিমেটেড 3 ডি সিরিজ "ওভারলোড" ("কম্পিউটার ওয়ার্স" শিরোনামে আমাদের বক্স অফিসে অনুষ্ঠিত) ...

একটি কৌতূহলী খেলনা এবং একটি পেশাদার শখ থেকে, কম্পিউটার গ্রাফিকগুলি বিশেষ প্রভাবগুলির স্রষ্টাদের জন্য গুরুতর সহকারী হিসাবে রূপান্তরিত হয়েছে; এটি অ্যানিমেটারগুলির হাতে এটিই মূল এবং প্রায় একমাত্র হাতিয়ার। এমনকি traditionalতিহ্যবাহী 2 ডি অ্যানিমেশনের প্রযোজকরা পছন্দ করেন; চূড়ান্ত সম্পাদনা এবং ডিবাগিংয়ের জন্য কম্পিউটার ব্যবহার করুন এবং কীফ্রেমগুলি চিত্রাঙ্কন এবং তৈরি করতে এবং এমনকি চরিত্র বিকাশের জন্য আরও কিছু দিন।

নতুন প্রযুক্তিগুলির প্রবর্তন অ্যানিমেশন উত্পাদনের ওভারহেড ব্যয় কিছুটা কমিয়ে এনে আরও লাভজনক করে তোলা সম্ভব করেছে। ফলস্বরূপ, সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, হলিউড ব্যয়বহুল এবং উচ্চ মানের পূর্ণ দৈর্ঘ্যের অ্যানিমেশনটিতে সত্যিকারের গৌরব অর্জন করেছে। এই প্রবণতাটি ইতিমধ্যে আমেরিকান ফিল্ম একাডেমি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে, যা ফিচার ফিল্মগুলির জন্য একটি বিশেষ অস্কার মনোনয়ন প্রতিষ্ঠা করেছে। মনে রাখবেন যে এর আগে এটি কেবল স্বল্পদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রের জন্যই ছিল - একে অপরের সাথে প্রতিযোগিতা করার জন্য পর্যাপ্ত আবেদনকারী ছিল না।

প্রকৃতি ভারসাম্য পছন্দ করে। যখন একটি জিতল এবং অন্যটি হেরে যায় তখন কম্পিউটার গ্রাফিক্সের অগ্রগতির গল্পটি অস্থায়ীভাবে ফক্সের অ্যানিমেশন বিভাগের ক্ষতিগ্রস্থ হয়েছিল। অপরাধী ছিলেন পরিচালক ডন ব্লুথ, যিনি 1970 এর দশকের শেষভাগে ডিজনির অন্যতম শীর্ষস্থানীয় অ্যানিমেটার ছিলেন। তবে, "উদ্ধারকর্তা" হিসাবে তাঁর কাজ স্টুডিও পরিচালনার গড় (ডিজনি স্ট্যান্ডার্ড অনুসারে) মানের সাথে মানায় না। শেষ পর্যন্ত, ব্লথ তার অধস্তনদের সাথে নিয়ে ডিজনি ত্যাগ করেন এবং স্বতন্ত্র কাজ শুরু করেন। তিনি ছিলেন, নির্মাতা স্টিভেন স্টিলবার্গের সাথে, যিনি "ডায়নোসরদের সম্পর্কে চলচ্চিত্র" এর সোনার খনিটি "দ্য আর্থের আগে সময়" দিয়ে খোলেন।

ব্লুথের জন্য ফিক্সের ধারণাটি ব্যয়বহুল পরিবার পূর্ণ দৈর্ঘ্যের কার্টুন তৈরির জন্য ডিজনির সাথে একটি প্রতিযোগিতা ছিল। এটি করার জন্য, তিনি ফক্স স্টুডিওতে কাজ করতে এসেছিলেন এবং ১৯৯ 1997 সালে সেখানে আনাস্তাসিয়া প্রকাশ করেছিলেন - তাঁর জীবনীগ্রন্থের অন্যতম বাণিজ্যিকভাবে সফল প্রকল্প।

সাফল্যে খুশি হয়ে ব্লুথ ফক্সকে আরও বেশি উচ্চাভিলাষী প্রকল্পের প্রস্তাব দিয়েছিলেন যা আমেরিকান অ্যানিমেশনে আগে তৈরি করা সমস্ত কিছুকে ছাড়িয়ে যাবে (এবং সর্বোপরি ডিজনির ইতিহাসে)। এটি ছিল পূর্ণ দৈর্ঘ্যের কার্টুন "পৃথিবীর মৃত্যুর পরে টাইটান", যা সর্বোচ্চ প্রযুক্তিগত স্তরে traditionalতিহ্যবাহী দ্বি-মাত্রিক এবং কম্পিউটার 3 ডি অ্যানিমেশনকে একত্রিত করেছিল।

তবে, ফলস্বরূপ, ব্লুথ, অবিশ্বাস্য অর্থ ব্যয় করে ($ 70 মিলিয়ন ডলার), বক্স অফিসে এই পরিমাণের অর্ধেকেরও কম উপার্জন করেছে। এই ব্যর্থতাটি ব্যাখ্যা করার জন্য বেশ কয়েকটি তত্ত্ব রয়েছে। সর্বাধিক জনপ্রিয় অনুসারে, ব্লুথ চলচ্চিত্রের অবস্থানের সাথে ভুল ছিল: তিনি পরিবারের দর্শকদের পক্ষে আকর্ষণীয় নন এবং বিজ্ঞান কল্পকাহিনী পছন্দ করে এমন কিশোর-কিশোরীরা পূর্ণ দৈর্ঘ্যের চলচ্চিত্র পছন্দ করেন। তবে তা যেমন হউক, ফক্সের প্রচুর ক্ষয়ক্ষতি হয়েছে। বিশাল অনর্থক সম্পর্কে একটি কঠিন তবে প্রয়োজনীয় সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছিল। ফিনিক্সের অ্যানিমেশন স্টুডিও, যা "টাইটান" তৈরি করেছিল, কেবল বন্ধ ছিল। ব্লাট রাস্তায় ছিল।

তবে এর অর্থ এই নয় যে ফক্স ডিজনির সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা এবং নিজস্ব অ্যানিমেশন তৈরির ধারণাটিকে পুরোপুরি ত্যাগ করেছিল। ব্লাটের সাথে জোটে হেরে স্টুডিও পরিচালনা প্রয়োজনীয় সিদ্ধান্তে পৌঁছেছে এবং কার উপর বাজি রাখতে হবে এমন কোনও নতুন প্রার্থীর সন্ধান করতে শুরু করে। তদুপরি, আবেদনকারীর নিজস্ব স্টুডিও এবং নিজস্ব দল থাকতে হবে।

ফক্সের উচ্চাকাঙ্ক্ষার ত্রাণকর্তা 40 বছর বয়সী অ্যানিম্যাটর এবং ব্লু স্কাই স্টুডিওজের ক্রিয়েটিভ ডিরেক্টর ক্রিস ওয়েজ হাতে নিয়েছেন।যদিও তার পোর্টফোলিওটিতে কেবল একটি পরিচালক কাজ ছিল, ওয়েজকে শৈল্পিক অ্যানিমেশনটিতে সিজির বিশ্বে একজন নতুন বলা যায় না: তিনি তাঁর ছাত্রজীবনেই এমজিআই স্টুডিওতে অ্যানিম্যাটর হিসাবে কাজ করেছিলেন, যখন ট্রোন যখন ছিলেন তখন সেখানে তৈরি করা হয়েছিল Initial প্রাথমিকভাবে, ওয়েজ কম্পিউটার অ্যানিমেশন বিশেষজ্ঞ হওয়ার ইচ্ছা করেনি।

তিনি কেবল কার্টুন তৈরি করতে চেয়েছিলেন এবং 12 বছর বয়স থেকেই এই শিল্পটি অনুশীলন করে আসছিলেন। যাইহোক, ১৯৮০ এর দশকের গোড়ার দিকে, যখন ওয়েজ অ্যানিমেশন কোর্সগুলি থেকে স্নাতক হয়েছিল, তখন হলিউডে এই বিশেষত্বটির কাজ খুঁজে পাওয়া এত সহজ ছিল না। সুতরাং, তিনি এমজিআইতে প্রবেশ করেছিলেন এবং সেখানে কম্পিউটার প্রকৌশলী ছাড়াও তাদের নিজস্ব অ্যানিমেশনের বিশেষজ্ঞও প্রয়োজন ছিল।

পরে ওয়েজ ব্লু স্কাই সংস্থার অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা হয়ে ওঠে, যা কম্পিউটারের স্পেশাল এফেক্টস এবং বিজ্ঞাপনচিত্রের চিত্রায়নে বিশেষীকরণ করেছিল। ওয়েজ এলিয়েন 4 এবং জো-অ্যাপার্টমেন্টের মতো বিখ্যাত চলচ্চিত্রগুলিতে কাজ করেছে। তবে তার হৃদয়ে তিনি সবসময় অন্যান্য লোকের ধারণাগুলি উপলব্ধি করার চেয়ে বেশি স্বপ্ন দেখেছিলেন। ওয়েজ পরিচালনার স্বপ্ন দেখেছিল। এবং সুযোগ নিজেই উপস্থাপন।

1998 সালে, ওয়েজের নেতৃত্বে ব্লু স্কাই অস্কারজয়ী 3 ডি অ্যানিমেটেড শর্ট খরগোশ তৈরি করেছে (কখনও কখনও ভুলভাবে খরগোশ হিসাবে অনুবাদ করা হয়)। এই চলচ্চিত্রের মূল সুবিধাটি তেমন প্লট এবং পরিচালকের সিদ্ধান্ত ছিল না, তবে প্রযুক্তিগতভাবে নিখুঁত কম্পিউটার অ্যানিমেশন ছিল। ওয়েজ এবং তার কর্মীরা, যেমন তিনি নিজেই বলেছিলেন, "তাদের নতুন সফ্টওয়্যার বিকাশ কী করতে সক্ষম তা দেখার সিদ্ধান্ত নিয়েছে।"

এটি কোনও গোপন বিষয় নয় যে কম্পিউটার অ্যানিমেশনটির অর্ধেক সাফল্য অ্যানিমেশন শিল্পীদের উপর নয়, তবে প্রোগ্রামারদের উপর নির্ভর করে। গ্রাফিক্স অ্যালগরিদমের ক্ষেত্রে তারা কম্পিউটারকে কতটা বাধ্যতামূলক করতে সক্ষম করতে পারে তার উপর। এবং এটি এটিতে স্পষ্টভাবে ছিল যে ওয়েজের স্টুডিওতে কয়েকটি প্রতিদ্বন্দ্বী ছিল।

প্রতিযোগিতার বিপরীতে, নীল স্কাই সবচেয়ে পরিশীলিত রেন্ডারিং অ্যালগরিদমগুলি - মডেল-ভিত্তিক কম্পিউটার উত্পন্ন কম্পিউটারের চিত্র ব্যবহার করে গতির চেয়ে গুণমানকে বেশি পছন্দ করে। প্রথমত, এটি সম্পর্কিত প্রতিফলন এবং আলোর সম্ভাব্য সমস্ত উত্সকে বিবেচনা করে concerned নীল স্কাই পশুর প্রজনন অ্যালগরিদম তৈরি করতে প্রচুর সময় এবং অর্থ ব্যয় করেছে - ওয়েজ জন্য বিশেষ গর্বের বিষয়। ফলস্বরূপ, চরিত্রের নকশাগুলির সুস্পষ্ট স্টাইলাইজেশন সত্ত্বেও, তারা যথাসম্ভব বাস্তববাদী লাগছিল। ঠান্ডা কম্পিউটারের মডেল হিসাবে নয়, প্লাশ খেলনা হিসাবে - 3 ডি প্রযুক্তির জন্য এক বিশাল পদক্ষেপ। তবে একই সময়ে, ওয়েজ চলচ্চিত্রটির প্লট এবং ধারণাটি ভুলে যাননি। এরকম প্রতিভা নজরে যেতে পারেনি। এবং তাই, 2000 সালে, ফক্স স্টুডিও তাকে এবং তার স্টুডিওকে বরফ যুগের প্রকল্পে কাজ করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিল।

আবারও, ফক্স অবস্থান নিয়ে ভুল করতে পারে নি। "টাইটান" এ নিজেকে জ্বালিয়ে দিয়ে নির্মাতারা জানতেন যে তাদের এমন একটি পারিবারিক চলচ্চিত্র তৈরি করা দরকার যা ছোট বাচ্চাদের এবং তাদের বাবা-মা উভয়ের পক্ষে আকর্ষণীয় হবে। এবং কোনও ট্রাজেডি নয়। কিছু কয়েকটি ভীতিজনক পর্ব হতে পারে তবে শেষটি আশাবাদী হওয়া উচিত এবং ফিল্মটি একটি কৌতুক হওয়া উচিত।

ফক্স ওয়েজ এর আগে ঠিক এটি রেখেছিল; "আপনি যদি এই গল্পটি থেকে কোনও কমেডি তৈরি করেন তবে আমরা নীল আকাশের সাথে কাজ করব" " পাথর অস্বীকার বা তর্ক করতে পারে নি, এবং তার ইচ্ছা ছিল না। সত্য, তিনি কখনই ছোট বাচ্চাদের অ্যানিমেশনের অনুরাগী নন এবং নিজেকে কৌতুক ধারার প্রধান হিসাবে বিবেচনা করেন নি, তবে যেহেতু তিনি "টগ তুলেছিলেন" ... তিনি একটি সাক্ষাত্কারে স্ব-সমালোচনামূলকভাবে মন্তব্য করেছিলেন, "বোবা যেমন আমি, একটি কমেডি করা নিছক দুঃস্বপ্ন ""

তবুও এই ভেদ ব্যবসায়ে নেমে গেছে দুর্দান্ত বিশদে। তিনি তাঁর কাছে উপলব্ধ বরফযুগের সমস্ত সাহিত্য অধ্যয়ন করেছিলেন এবং শিখেছিলেন, উদাহরণস্বরূপ, পৃথিবীর ইতিহাসে এ জাতীয় অনেক সময়কাল ছিল। প্রকৃতপক্ষে, বিশ্বব্যাপী শীতল হওয়ার ফলে ডাইনোসর মারা গিয়েছিল। সত্য, বরফযুগের কারণটি ছিল চক্রীয় আবহাওয়ার ওঠানামা নয়, একটি সর্বজনীন বিপর্যয় - একটি বিশাল উল্কাপূর্ণের পতন। কমপক্ষে, বিজ্ঞানীদের সংখ্যাগরিষ্ঠ এই তত্ত্বের সাথে একমত।

বরফযুগটি আগ্রহী ওয়েজটি ডায়নোসরগুলির সময় থেকে তিনশ মিলিয়ন বছর আগে এবং প্রায় বিশ সহস্রাব্দি আগে শুরু হয়েছিল।এবং, পরিচালক যেমন তিক্ততার সাথে উল্লেখ করেছেন, তিনি যত বেশি পড়বেন, ততই তিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি যা পড়েছিলেন তা ভুলে গিয়ে চলচ্চিত্রটির জন্য পুনরায় উদ্ভাবন করতে হবে। শৈলীর এবং জেনারের minorক্যটি গৌণ "নির্ভুলতার" চেয়ে বেশি গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

কার্টুনটি সিনেমায় ইতিমধ্যে সুপরিচিত একটি গল্পের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল। তিনটি প্রধান চরিত্র - বিশাল ম্যানফ্রেড, স্লথ সিড এবং সাবার-দাঁতযুক্ত বাঘ ডিয়েগো - তার মায়ের মৃত্যুর পরে তাদের দ্বারা উদ্ধার করা একটি মানবিক মেয়েকে তার বাবার কাছে পৌঁছে দেওয়ার কথা ছিল। এই প্লটটি জন ফোর্ডের ক্লাসিক চলচ্চিত্র "থ্রি গডফ্যাথারস" থেকে ধার করা হয়েছিল, যেখানে কিংবদন্তি জন ওয়েইন প্রধান ভূমিকা পালন করেছিলেন। প্রকৃতপক্ষে, ফোর্ড দুটি ফিল্ম অভিযোজন এবং "আইস এজ" এর চতুর্থ সংস্করণে পরিণত হওয়ার আগেই এই সংবেদনশীল গল্পটি।

আমেরিকান অ্যানিমেশনে, মানুষের চরিত্রগুলিতে খুব বেশি মনোযোগ দেওয়া প্রথাগত নয়। অতএব, সবার আগে কথা বলার ক্ষমতা তাদের কাছ থেকে কেড়ে নেওয়া হয়েছিল। ওয়েজ যেমন মন্তব্য করেছিলেন, "আমরা প্রাণীদের দৃষ্টিকোণ থেকে চলচ্চিত্রটি তৈরি করেছি এবং লোকেরা কথা বলতে পারে না এমন ভাবা তাদের পক্ষে স্বাভাবিক।" সুতরাং, প্রধান ফোকাস ছিল প্রাণীদের প্রতি on

আবেগ জানাতে জটিলতার কারণে বিশাল অ্যানিমেটারদের সবচেয়ে বেশি সমস্যা দেয়। প্রথমত, অঙ্গভঙ্গির সম্পূর্ণ সম্ভাবনার কারণে। ফলস্বরূপ, ম্যানফ্রেডের সমস্ত অনুভূতিগুলি তার চোখে প্রকাশ করতে হয়েছিল - পেশাদারদের জন্য একটি অত্যন্ত অস্বাভাবিক এবং তাই জটিল কাজ আমেরিকান অ্যানিমেশনের প্রচলিত নীতিগুলি নিয়ে এসেছিল। জনপ্রিয় কৌতুক অভিনেতা এবং কৌতুক সিরিজের তারকা এভারবডি লাভস রেমন্ড, যিনি তাঁর কন্ঠ দিয়েছেন, রায় রোমানো, অর্থের প্রতিচ্ছবি তৈরিতেও অবদান রেখেছিলেন। প্রথমদিকে, ওয়েজে রোমানোকে এই চরিত্রে আমন্ত্রণ জানানোর কথা চিন্তাও করেনি। তিনি বিশ্বাস করেছিলেন যে শক্তিশালী ম্যামথটি একজন অভিনেতা দ্বারা গভীর, তাৎপর্যপূর্ণ কন্ঠের সাথে অভিনয় করা উচিত, যেমন জেমস আর্ল জোন্স, যিনি ডার্থ ভাদারকে কণ্ঠ দিয়েছেন। তবে পরিচালকের মতে এই সিদ্ধান্তটি "খুব সাধারণ বিষয় ছিল।" রোমানোর কণ্ঠস্বরটি এত গভীর নয়, তবে এটি উজ্জ্বল এবং স্বীকৃত “এটি কোনও কোনও ব্যক্তির কণ্ঠস্বর নয়, তবে একটি নির্দিষ্ট ব্যক্তিত্বের। নিজেই রোমানোর পক্ষে মণির ভূমিকা ছিল দুর্দান্ত পরীক্ষা। একজন পেশাদার কৌতুক অভিনেতা হিসাবে, তিনি অংশীদারদের সাথে এবং দর্শকদের জন্য কাজ করতে অভ্যস্ত এবং পেশাদার অভিনেতা হিসাবে, তিনি কথায় কথায় তাঁর কথায় ব্যাক করতে অভ্যস্ত। তবে "আপনি যখন স্টুডিওতে একটি মাইক্রোফোনের সামনে দাঁড়ান, এর কিছুই সম্ভব হয় না।" যুক্তরাষ্ট্রে, সমস্ত অভিনেতাদের একসাথে রেকর্ড করার রীতি নেই যে তারা অভিনয় করতে পারেন, সংলাপের শক্তি দিয়ে "চার্জড", তারা প্রত্যেকে আলাদা আলাদাভাবে ডাবিংয়ে অংশ নেয়। অতএব, রায়কে সক্রিয়ভাবে তার কল্পনাটি ব্যবহার করতে হয়েছিল এবং সর্বাধিক সক্রিয় পর্বগুলিতে কাজ করে মাইক্রোফোনের সাথে লড়াইয়ে নামার চেষ্টা করতে হয়নি। কিন্তু এই সমস্ত সমস্যাগুলি আগ্রহের সাথেই বন্ধ হয়ে যায় যখন তার শিশুরা ছবিটি দেখেছিল যার চোখে তাকে ঠিক একজন চলচ্চিত্র তারকার মতো দেখায়।

রোমানোর বিপরীতে জন লেগুইজামোর ইতিমধ্যে একই রকম কাজের অভিজ্ঞতা ছিল, যখন তিনি ব্লুথের একই "টাইটান" -তে অভিনয় করেছিলেন। সুতরাং তিনি একা কণ্ঠ দেওয়ার প্রয়োজনে অভ্যস্ত হয়েছিলেন এবং এমনকি এর সুবিধাগুলিও এতে পেয়েছিলেন। তাঁর মতে এটি আপনাকে নিজের পছন্দ মতো খেলতে আরও বেশি স্বাধীনতা দেয় এবং আপনার যা প্রয়োজন তা খুঁজে পেতে আরও বিকল্প চেষ্টা করে try তবে, ভূমিকাটি নিয়েও তাঁর একটি বড় সমস্যা ছিল, কীভাবে একটি অলস অভিনয় করা যায়। তিনি আলস্য সম্পর্কে বহু জনপ্রিয় বিজ্ঞান চলচ্চিত্র পর্যালোচনা করেছিলেন এবং আতঙ্কিত হয়েছিলেন যে তাদের কাছ থেকে orrowণ নেওয়ার মতো একেবারেই নেই। আলুথগুলি তাদের নাম অনুসারে বাস করে - লেগুইজামোর কথায়, "তাদের দেখানো শুকনো রঙের দিকে তাকানোর মতো।" তবে তিনি এখনও একটি বিবরণ ধরতে এবং এটি ব্যবহার করতে সক্ষম হয়েছেন। তিনি ছবিতে শুনেছিলেন যে অলসতা তাদের গালের পিছনে বাদাম রাখে। তাই তিনি সিডের কণ্ঠে একটি বিশেষ লিপ্প নিয়ে এসেছিলেন, যা এটি তাঁর হলমার্ক হয়ে যায় এবং পরিচালক কর্তৃক আনন্দের সাথে অনুমোদিত হয়েছিল। এবং নায়কটির মেজাজটি আরও প্রচলিত চরিত্রের কাছ থেকে নেওয়া উচিত ছিল, বলুন, ইঁদুর থেকে, যা লেগুইজামো "ডক্টর ডলিট" এবং অবশ্যই নিজের কাছ থেকে স্বীকার করেছিলেন। অবাক হওয়ার কিছু নেই যে এমনকি উচ্চ বিদ্যালয়ে সহপাঠীরা তাকে "বৃহত্তম বক্তা" বলে অভিহিত করেছিলেন।

আরও একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা ছিল।স্রাইস ("সাবার-দাঁতযুক্ত ইঁদুর"), তার বাদাম সংরক্ষণ ছাড়া অন্য কোনও বিষয়ে আগ্রহী নয়, নির্মাতাদের ইচ্ছার বিরুদ্ধে, চলচ্চিত্রটির সর্বাধিক জনপ্রিয় চরিত্র হয়ে উঠেছিল। অনেকে এমনকি ভেবেছিলেন যে এটি কিছু "সমাপ্ত" শর্ট কার্টুনের একটি চরিত্র, "বরফ যুগে" inোকানো হয়েছে যাতে "উপাদানটি অদৃশ্য না হয়।" তিনি চলচ্চিত্রের মূল প্লটটি থেকে এতটাই হাস্যকর এবং সম্পূর্ণ স্বাধীন ছিলেন। প্রকৃতপক্ষে, এটি বিশেষত "আইস এজ" ওয়েজটির জন্য উদ্ভাবিত হয়েছিল বলে মনে হয়েছিল যে ফিল্মটির মধ্যে "চালিকা শক্তি" এক ধরণের অভাব রয়েছে, তাই স্ক্রাইস উপস্থিত হয়েছিল এবং আরও অনেক কিছু, যা ছবিটিকে অতিরিক্ত গতিশীলতা দিয়েছে।

"সিংহাসন" এবং "টাইটান" এর ব্যর্থতার কথা মনে করে ওয়েজ সবকিছু করার চেষ্টা করেছিল যাতে তার সৃষ্টি একই ভাগ্য এড়ায়। এবং, স্ক্রাইস অ্যাডভেঞ্চারের মতো বিশদ যুক্ত করার পাশাপাশি, বরফযুগের কিছু অংশ বিচ্ছিন্ন করতে হয়েছিল। উদাহরণস্বরূপ, সিডের প্রেমের গল্প এবং এটি সম্পর্কিত মহিলা আলস্য চরিত্রটি পুরোপুরি মোছা হয়েছে। এছাড়াও, মুভিগুলিতে প্রায়শই দেখা যায়, কার্টুন এমন দৃশ্য প্রকাশ করেছিল যা স্ক্রিপ্টের কাগজে ভাল দেখায়, তবে পর্দায় অপ্রয়োজনীয়, অসফল বা বিরক্তিকর হয়ে উঠেছে। সেগুলিও কেটে ফেলতে হয়েছিল, ভাগ্যক্রমে, আজকাল কিছুই কিছুই ঠিক এর মতো অদৃশ্য হয়ে যায় না, এবং কাটা টুকরোগুলির একটি উল্লেখযোগ্য অংশ "আইস এজ" এর ডিভিডি সংস্করণে পাওয়া যায়।

শৈল্পিক অসুবিধা ছাড়াও, ওয়েজ সাংগঠনিক অসুবিধার মুখোমুখি হয়েছিল। ফক্সের কাছ থেকে অর্ডার পাওয়ার আগে নীল স্কাই প্রায় 70 জনকে নিযুক্ত করেছিল। স্বাভাবিকভাবেই, এ জাতীয় বৃহত আকারের প্রকল্পটি বাস্তবায়নের জন্য একশ'রও বেশি কর্মী নেওয়া দরকার ছিল। এবং যেহেতু তাদের অত্যধিক বেতনভোগ বিশেষজ্ঞ ছিল, তাই "বরফযুগ" এর জন্য আনুমানিক বাজেট উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি পেয়েছে। ফক্স ব্যয় হ্রাস করার পাশাপাশি "অতিরিক্ত অতিরিক্ত" ছাড়িয়ে যাওয়ার দাবি করেছিল। কিন্তু ওয়েজ তার স্থল দাঁড়িয়ে। শেষ পর্যন্ত, দ্বন্দ্বটি সমাধান হয়েছে তবে এতে অনেক সময় এবং স্নায়ু লেগেছিল।

ছবিটি মুক্তি দিচ্ছে। পাথর আগে থেকেই সমালোচনার জন্য প্রস্তুত ছিল। আসল বিষয়টি হ'ল সমস্ত স্টুডিওতে কম্পিউটার অ্যানিমেশনের বিকাশ প্রায় একই রকম। অতএব, একটি সুপার-রিয়েলটিস্টিক উলের মতো গ্রাফিক অভিনবত্ব দর্শকদের ধার করা হিসাবে ধরা হয়েছিল, উদাহরণস্বরূপ, মনস্টারস, ইনক থেকে from তবে ওয়েজ এই প্রসঙ্গে নিম্নলিখিত বলেছিলেন: “যদি ফিল্মটি এখন প্রকাশিত হয় তবে এর অর্থ এটি বেশ কয়েক বছর ধরে নির্মিত হয়েছিল created এবং কয়েক মাস আগে মুক্তি পাওয়া চলচ্চিত্রগুলি থেকে আমরা "অনুলিপি" করতে পারিনি, যেহেতু আমরা নিজেরাই সেগুলি দর্শকদের একই সময়ে দেখেছি। " এবং কম্পিউটার গ্রাফিক্স শিল্পে ব্যবসায়ের গোপনীয়তা ভাগ করে নেওয়া গৃহীত হয় না - এর প্রযুক্তির বিকাশ খুব ব্যয়বহুল।

ভাগ্যক্রমে, ওয়েজ এর ভয় বাস্তবায়িত হয়নি। আইস এজ সমালোচকদের কাছ থেকে বিশেষভাবে উষ্ণ অভ্যর্থনা না জানালেও এটি বক্স অফিসের ফিগুলিতে কোনও প্রভাব ফেলেনি। প্রথম উইকএন্ডে, "আইস এজ" Hollywood 47 মিলিয়ন আয় করেছে, একটি নতুন হলিউড রেকর্ড স্থাপন করেছে। দুষ্ট ভাষাগুলি এই অসাধারণ সাফল্যের জন্য চলচ্চিত্রের আগে প্রদর্শিত "স্টার ওয়ার্স 2" বাণিজ্যিক বিজ্ঞাপনটিকে দায়ী করেছিলেন এবং আশ্বাস দিয়েছিলেন যে অনেক দর্শক সিনেমাটি প্রদর্শিত হওয়ার পরপরই সিনেমাটি ত্যাগ করেছেন। যদিও এটি অস্বীকার করা শক্ত যে লুকাশের ব্লকবাস্টার ওয়েজকে সহায়তা করেছিল, এটি তুষারযুগের স্রষ্টাদের সাফল্য ছিল, লুকাসার্টস উইজার্ডদের নয়। পুরো বিশ্ব ইতিমধ্যে "স্টার ওয়ার্স 2" এর বাণিজ্যিক বিজ্ঞাপন দেখার পরেও শ্রোতারা কার্টুনে যেতে থাকে।

ওয়েজ প্রমাণ করেছে যে শো ব্যবসায়ে সর্বদা একজন নতুন পেশাদার খেলোয়াড়ের জন্য যদি তিনি একজন ভাল পেশাদার হন তবে তার জন্য সর্বদা জায়গা থাকে। আর এখন ডিজনি স্টুডিওতে কাঁদতে হয়েছিল। ২০০২ সালে, সেখানে পতিত মুনাফা এবং ধারণার আরেকটি সংকটের সাথে জড়িত গণ-ছাঁটাই শুরু হয়েছিল।

Copyright bn.inceptionvci.com 2021